偶像團體腐向CP文化在全球蔚為風潮，香港男團MIRROR的爆紅進一步推動當地粉絲組配CP的潮流。隨著參與式文化的普及，許多粉絲從閱聽人轉變為產消者，並開始販售自製周邊商品。這些產消者不僅是CP的粉絲，還受到其他粉絲的喜愛，逐漸成為迷群中的知名人物。本研究採用質性方法，透過半結構式深度訪談，探討偶像腐向CP迷群產消者自行創作的動機與行為，分析他們對免費勞動與經濟介入的看法。同時以產消者的角度檢視其對自身的身份定位，更透過他們身處迷群的經歷與觀察揭示迷群社會中的關係形態及階層關係。研究發現情感抒發、社群認同及疫情背景對產消者的創作動機具有明顯影響。此外，研究表明，產消者在迷群中的角色定位受制於迷群潛規則和群體壓力，需在遵循規範與追求創作自由間取得平衡。他們對免費勞動的態度隨時間演變，逐漸轉向收費勞動，以維護自身創作價值並精準定位受眾。在社群經營方面，發現產消者在佛系經營與追求流量間難以達至平衡，數據對其創作動力產生重要影響。而迷群比較文化則凸顯了不同CP迷群間的競爭與對立，更同時強化迷群內部的群體認同。此外，關係形態的分析顯示產消者與讀者間的關係多由親密度而定，從陌生同好到共生關係不等。本研究在學術上補充了關於真人偶像框架下腐向迷群產消者創作行為的研究，並為未來相關領域提供更多元視角。

The culture of CP (coupling) fandom has grown into a global phenomenon, with fans of idol groups, such as Hong Kong’s MIRROR, becoming active creators of content for their favorite pairings, transitioning from consumers to "prosumers." While initially motivated by emotional factors and voluntary contributions, many prosumers have recently begun selling their fan-made merchandise for profit, gaining popularity within the fandom. This study applies semi-structured in-depth interviews, explores the motivations, behaviors, and identity perceptions of CP fandom prosumers, examining their evolving attitudes toward free labor and the complex relational dynamics within fandoms. Findings highlight the influence of emotional expression, community, the pandemic, and peer pressure on their creative practices, revealing a shift toward compensated labor and the challenge of balancing creative freedom with fan community norms. Moreover, prosumers in CP fandoms face balancing a relaxed approach to community management with the pressure to chase engagement metrics, as data heavily influences their creative motivation. Competition between different CP fandoms coexists with a strengthened internal group identity, while the relationships between prosumers and their audience vary from casually shared interests to deeper, symbiotic connections. This study enriches academic discourse by providing insights into prosumer practices within idol CP fandoms and offers a broader perspective for future research on fandom culture and creative participation.

論文審定書 i
誌謝 ii
摘要 iii
Abstract iv
目錄 v
圖次 vii
表次 viii
第一章 緒論 1
第一節 研究背景 1
第二節 研究動機與問題意識 9
第二章 文獻探討 14
第一節 偶像腐向CP迷群與生產力 14
一、 偶像腐向CP 14
二、 產消者 16
三、 參與文化 18
第二節 免費勞動 22
第三節 「迷」中名人 25
第三章 研究方法 28
第一節 深度訪談法 28
第二節 研究對象說明 29
第三節 訪談大綱 33
第四章 資料分析 35
第一節 MIRROR粉絲成為CP粉的原因及投入創作之動機 36
一、 成為MIRROR粉絲的契機 36
（一） 綜藝戲劇的曝光 36
（二） 男子唱跳組合引關注 37
二、 「入坑」隊內CP的原因 40
（一） 充滿「愛」意的情誼表現 40
（二） 寄情CP的收穫 43
三、 自發性繪畫創作之動機與行為 46
（一） 成為產消者的契機 46
（二） 創作內容的選擇與轉變 48
（三） 現實與創作間的取捨 51
第二節 產消者對「免費勞動」的看法與產製販售周邊商品之動機 53
一、 「免費勞動」為常態 53
（一） 「用愛發電」 53
（二） 創作而得的收穫 56
（三） 吃力不討好 60
二、 產製販售周邊的動機 63
（一） 販售行為的成因 63
（二） 販售行為的得與失 67
三、 「真心」與「獲利」 69
第三節 產消者的角色定位、社群經營及飯圈文化 77
一、 與讀者的互動及關係形式 77
（一） 互動模式 77
（二） 關係形式 80
二、 「佛系」經營下的複雜心理 90
三、 飯圈文化複雜招致亂象 94
（一） CP圈構成多元複雜 94
（二） 複雜環境下的經營現況 96
第五章 結論 102
第一節 研究發現與討論 103
一、 偶像腐向CP粉絲成為產消者之動機 103
二、 免費勞動的收穫與矛盾 106
三、 販售周邊商品的動機與態度 108
四、 社群經營現況 112
五、 迷群比較文化 114
六、 角色定位與關係形態 115
第二節 研究貢獻 118
一、 學術貢獻 118
二、 實務意涵 120
第三節 研究限制與未來研究建議 121
一、 研究限制與反思 121
二、 未來研究建議 122
參考文獻 124
附錄 133

一、中文部份
Am730（2023）。MIRROR推新團歌《GO GREEN》 台灣西門町現大型廣告。取自http://bit.ly/3XlKWxr。
Canva設計學院（日期未詳）。用Q版頭像展現可愛一面。靈感雜貨鋪。取自https://www.canva.cn/learn/q-wechat-portrait/。
DailyView網路溫度計（2023）。「我真的會謝」是什麼意思？5G衝浪必學網路流行語來源揭曉。聯合新聞網。取自https://udn.com/news/story/
7266/7662969。
Facebook（日期未詳）。關於 Instagram 洞察報告。取自https://www.facebook.com/help/instagram/788388387972460
Sammy Leung（2023，8月15日）。香港15個最新潮語解讀！siu 4、0尊點解？啱呀、好99、Firm唔係字面意思？同年輕人溝通必學！。小薯茶水間。etnet經濟通。取自https://www.etnet.com.hk/www/tc/lifestyle/officetips/workgossip/86116。
ViuTv（2021）。大叔的愛。取自https://viu.tv/encore/ossans-love-hk-version。
小瞳（2012，12月29日）。給剛踏入同人圈的讀者和作者們。台灣同人誌中心。取自https://www.doujin.com.tw/forums/showtopic/365。
王楠 (2019) 。「悅T人」的彈幕：虛擬即時之互文情境下的遊戲。新聞學研究，141，129-179。
阮瑞清玄（2022）。“這些偶像讓我捧腹大笑”：幽默粉絲的線上參與之分析。﹝碩士論文。國立中山大學﹞臺灣博碩士論文知識加值系統。 https://hdl.handle.net/11296/92sv3r。
余冰玥，楊立奇，喻國明（2019）。粉絲再生產行為的動力機制研究——技術賦能下的「免費勞工」現象初探。教育傳媒研究，2019（5），46- 49。
社區法網（日期未詳）。我可否未經當事人同意而利用或挪用明星的姓名或肖像？。知識產權。取自https://www.clic.org.hk/zh/topics/intellectualProperty
/infringement_of_copyright/A/celebrity_name_without_consent
吳嘉苓(2012)。社會及行為科學研究法（二）：質性研究法，第二章。臺北市：東華。
吳綽詩（2021，11月26日）。Mirror經濟圈　應援消費熱潮。大學線。取自https://ubeat.com.cuhk.edu.hk/156_mirror/
呂鵬、張原（2019）。青少年“飯圈文化”的社會學視角解讀。中國青年研究，2019（5），64-72。
何雨縈（2013）。腐女的歡愉－萌。﹝碩士論文。南華大學﹞臺灣博碩士論文知識加值系統。https://hdl.handle.net/11296/8q4wag。
東方日報（2021）。MIRROR威到登上《紐約時報》 Anson Lo被稱萬人迷。取自https://ynews.page.link/W4ja。
卓心玥、趙一楠、陳順婕（2019）。同人CP文化粉絲型生產者心理動機研究。東南傳播，（6），90-93。
林奇秀（2011年9月）。腐女的閱讀逾越/愉悅感：BL (Boys' Love)女性讀者閱讀經驗分析。在臺灣社會研究學會主辦，2011臺灣社會研究學會年會：碰撞•新生：理論與實踐「踹共」，臺北市。
林得懿（2024，2月26日）。MIRROR世巡｜加拿大場次火速售罄　粉絲轉攻美國站遇上簽證困難。香港01。取自 https://www.hk01.com/article/994592?utm_source=01articlecopy&utm_medium=referral。
星島日報（2021）。193寸爆TVB言論獲網民激讚 花姐相信曾志偉好大方唔會嬲。取自https://reurl.cc/QRNZq0。
香港知識產權署（2022）。《2022年版權(修訂)條例》- 詳細解說。取自https://www.ipd.gov.hk/tc/copyright/legislative-proposals-and-amendments/copyright-amendment-ordinance-2022/details-faqs/index.html
陳芷穎（2021，11月7日）。MIRROR出道三年由素人變當紅偶像　8個重要時刻創最快開騷紀錄。香港01。取自https://www.hk01.com/article/697793?
utm_source=01articlecopy&utm_medium=referral。
陳芷穎（2023，3月21日）。MIRROR粉絲賣應援物遭指控涉版權問題　ViuTV發聲明澄清並無此事。香港01。取自 https://www.hk01.com/article/
879750?utm_source=01articlecopy&utm_medium=referral
郭鈺（2021）。新媒體環境下粉絲文化的圈子化演變、傳播及影響。新聞文化建設，04：158-159。
娛樂LOL（2021）。193@ERROR超越姜濤成新人氣王 爆seed言論被捧成「三爺」IG追蹤人數暴增。Yahoo!新聞。取自https://reurl.cc/6vXQrd。
理財智慧（2021）。MIRROR紅透半邊天 粉絲遍及各年齡層 一文看清12位鏡仔如何雄霸廣告界。iMoney智富雜誌。取自https://inews.hket.com/article/
3035120?r=cpsdlc。
張婕妤 、林奇秀 （2015）。BL (Boys’ Love)閱讀的「治癒感」及其發生情境。教育資料與圖書館學，52（4），359-388。
張琳（編）（2017）。〈《文本盜獵者》與中國粉絲文化研究〉。傳播與社會學刊，40，1-26。
馮佳倩（2021）。網路粉絲社群的「勞工化」現象研究 ——以「A 明星」粉絲群體為例。碩士論文。華東政治大學。
游美惠(2010)。〈見人說人話，見鬼說鬼話跟研究新手談「訪談法」的技巧〉，周平、林昱瑄 (編)，質性別研究，巨流。
黃哲斌、傅榆（2024）。被流量綁架的「社群時代」與現代心靈考。琅琅悅讀。取自https://reading.udn.com/read/story/7009/7889825
黃詠榆、陳淑霞（2021，10月26日）。MIRROR代言鏡粉為個盒買雞　選堂食保無污　學者：疫情造就爆紅。香港01。取自https://www.hk01.com/
article/693194?utm_source=01articlecopy&utm_medium=referral
曾慶香（2020）。“飯圈”的認同邏輯：從個人到共同體。學術前沿，2020（10上），14-23。
曾憲博（2021）。新媒體語境下CP文化產生原因及發展現狀研究。聲屏世界，22，96-97。
粵典（2021）。「圍爐」。取自https://words.hk/zidin/%E5%9C%8D%E7%88%90。
楊玲（2015）。粉絲經濟的三重面相。中國青年研究，2015（11），12-16。
葉詩（2021，9月16日）。MIRROR人氣強勁威到去日本　4分鐘新聞專題剖析爆紅原因。香港01。取自https://www.hk01.com/article/677755?
utm_source=01articlecopy&utm_medium=referral。
葉劉淑儀（2021，8月5日）。港人渴望有自家偶像　MIRROR填補空缺。葉劉的地球儀。etnet經濟通。取自https://www.etnet.com.hk/www/tc/lifestyle/
Internationalaffairs/regina/72121?utm_source=website&utm_medium=copied-
text。
趙雲（2022）。〈在未知中同行：MIRROR歌迷的連結〉。在場。取自
https://www.frontlinefellowship.io/blog/zhaoyun
鄭廣泉、李雅靖（2022）。〈唯有腐女愛耽美?中國腐男喜好本土電視劇中腐向 CP 的動機研究〉，新聞學研究，153: 141-194。
蔡欣芸（2019）。臺灣耽美劇閱聽眾觀看意圖之研究—— 以網劇《HIStory》系列為例。﹝碩士論文。國立臺灣藝術大學﹞臺灣博碩士論文知識加值系統。 https://hdl.handle.net/11296/m4e2vh。
德國之聲（2021）。為何中共要出手嚴厲整治追星族組成的「飯圈」文化？。關鍵評論。取自https://www.thenewslens.com/article/153290。
潘淑滿（2003）。質性研究－理論與運用。台北：心理出版社。
蕭采薇（2019，2月13日）。「跟愛豆世界飛」一個月要花多少錢？　站姐秀帳單數字⋯網驚呆！。ETtoday新聞雲。取自https://star.ettoday.net/news/
1377524#ixzz8k70s5Jt8
簡妙如（1996）。過度的閱聽人：「迷」之初探。﹝碩士論文。國立中正大學﹞臺灣博碩士論文知識加值系統。 https://hdl.handle.net/11296/v8q44z。
二、英文部份
Abercrombie, N., & Longhurst, B. (1998). Audiences: A Sociological Theory of performance and imagination. https://doi.org/10.4135/9781446222331
Alfasi, Y. (2019). The grass is always greener on my Friends’ profiles: The effect of Facebook social comparison on state self-esteem and depression. Personality and Individual Differences, 147, 111–117. https://doi.org/10.1016/j.paid.2019.04.032
Chang, W., & Park, S. (2018). The fandom of Hallyu, a tribe in the digital network era: the case of ARMY of BTS. Kritika Kultura, (32). https://doi.org/10.13185/kk2019.03213
Darling-Wolf, F. (2003). Male bonding and Female pleasure: Refining masculinity in Japanese popular cultural texts. Popular Communication, 1(2), 73–88. https://doi.org/10.1207/s15405710pc0102_1
De Kosnik, A. (2012). Fandom as Free Labor. In Digital Labor: The internet as playground and factory. New York, N.Y: Routledge.
De Kosnik, A. (2013). Interrogating “free” fan labor. Spreadable Media.
Fiske, J. (1992). The Cultural Economy of Fandom. In The Adoring Audience (1st ed., p. 20). essay, Routledge.
Gee, J. P. (2004). What Video Games Have to Teach Us about Learning and Literacy. Education + Training, 46(4). https://doi.org/10.1108/et.2004.00446dae.002
GOFFMAN, E. (1990). The presentation of self in everyday life. London: Penguin Books.
Hellekson, K. (2009). A Fannish field of value: Online fan gift culture. Cinema Journal, 48(4), 113-118.
Illouz, E. (2007). Cold Intimacies: the making of emotional capitalism. Retrieved from http://library.mpib-berlin.mpg.de/toc/z2010_429.pdf
Jenkins, H. (1992). Textual poachers television fans and participatory culture. London: Routledge.
Jenkins, H. (2006). Convergence culture: Where old and new media collide. New York: New York University Press.
Jenkins, H. (2009). Confronting the challenges of Participatory Culture: Media Education for the 21st Century. Cambridge, MA: The MIT Press.
Jenkins, H. (2018). Fandom, negotiation, and participatory culture. A Companion to Media Fandom and Fan Studies, 11-26.
Jenkins, H., Ito, M., & Boyd, D. (2015). Participatory Culture in a Networked Era: A Conversation on Youth, Learning, Commerce, and Politics. John Wiley & Sons.
Jenkins, H., Purushotma, R., Weigel, M., Clinton, K., Robinson, A. J. (2009). Confronting the challenges of participatory culture: Media education for the 21st century. Cambridge, MA: MIT Press.
La Greca, A. M., & Harrison, H. M. (2005). Adolescent Peer Relations, Friendships, and Romantic Relationships: Do They Predict Social Anxiety and Depression? Journal of Clinical Child and Adolescent Psychology, 34(1), 49–61. https://doi.org/10.1207/s15374424jccp3401_5
Lazzarato, M. (1996). Immaterial labor. In Radical thought in Italy a potential politics. Minneapolis, Minn: Univ. of Minnesota Press.
Miller, V. (2020). Understanding digital culture. SAGE.
Miranda, D., & Claes, M. (2009). Music listening, coping, peer affiliation and depression in adolescence. Psychology of Music, 37(2), 215–233. https://doi.org/10.1177/0305735608097245
Rahmawati, D., Anindhita, W., Decintya, Lusia, A., & Wisesa, N. R. (2020). An ethnography of shipping as a communication practice within the Fujoshi community in Indonesia. Proceedings of the 3rd International Conference on Vocational Higher Education (ICVHE 2018).
Senft, T. M. (2008). Camgirls: Celebrity and community in the age of Social Networks. Lang.
Senft, T. M. (2013). Microcelebrity and the branded self. A Companion to New Media Dynamics, 346-354.
Stamler, H. (2015, July 15). A social experiment: A K-pop boy band with no Koreans. Retrieved 2023, from https://hyperallergic.com/222205/a-social-experiment-a-k-pop-boy-band-with-no-koreans/
Tang, J. L. (2023). Shipping on the edge: Negotiations of precariousness in a Chinese real-person shipping fandom community. International Journal of Cultural Studies, 26(3), 293–309.
Terranova, T. (2000). Free labor. Social Text, 18(2), 33-58.
THE KOREA TIMES. (2021). Why is K-pop RPS, or real person slash, fan fiction
causing controversy? An anonymous Blue House petition called to punish web hobby writers and rapper Son Simba spoke out on Instagram. South China Morning Post. Retrieved 2023, from https://www.scmp.com/magazines
/style/celebrity/article/3121162/why-k-pop-rps-or-real-person
-slash-fan-fiction-causing
Turk, T. (2014). Fan work: Labor, worth, and participation in fandom’s gift economy. Transformative Works and Cultures, 15.https://doi.org/10.3983/twc.2014.0518
Vazquez, D., Wu, X., Nguyen, B., Kent, A., Gutierrez, A., & Chen, T. (2020). Investigating narrative involvement, parasocial interactions, and impulse buying behaviours within a second screen social commerce context. International Journal of Information Management, 53, 102135. https://doi.org/10.1016/j.ijinfomgt.2020.102135
Wee, L., & Brooks, A. (2010). Personal branding and the commodification of reflexivity. Cultural Sociology, 4(1), 45-62.
Woo, B. (2011). The Android's dungeon: Comic-bookstores, cultural spaces, and the social practices of audiences. Journal of Graphic Novels & Comics, 2(2), 125-136.
Zhao, S., & Wu, X. (2020). Motivations and consumption practices of fostered idol
fans: A self-determination theory approach. Journal of Consumer Marketing,
38(1), 91–100. https://doi.org/10.1108/jcm-08-2019-3370